Amigas e amigos deste blog, muito boa tarde! Sou Karlheinz, um leitor e ouvinte antigo do PQP que ficou muito feliz com o convite recebido há algumas semanas para me juntar a esse afinado time de amantes da música. Convite que aceitei não só pela alegria de fazer parte de um site que me ensinou tanto, em que descobri tanta beleza, mas também por acreditar em formas de viver a música de uma maneira mais coletiva. Ouvir, descobrir, conversar, ler, escrever, trocar — isso tudo enriquece a escuta. Espero que gostem, e se não gostarem, reclamem, pra gente poder ir ajeitando a casa…
E, para começar, trouxe uma caixinha que tem não um, mas quatro discos, um para cada ano de governo fascistóide que tivemos que aturar. Carlo Maria Giulini: The Chicago Recordings traz uma seleção (esse artigo “the” está sobrando aí; faltam gravações importantes como o Quadros de uma Exposição, de Mussorgsky, e a Sinfonia Clássica de Prokofiev) de pedradas que o regente italiano gravou entre 1969 e 1976 com essa baita orquestra que é, e era, a Sinfônica de Chicago.
O repertório consiste na espinha dorsal das preferências de Giulini (1914-2005): Beethoven, Berlioz, Brahms, Bruckner, Mahler e Stravinsky. Quatro discos que registram a química entre um ambicioso regente e uma das orquestras que marcaram mais profundamente a sua carreira (a Philharmonia também ocupa um imenso espaço, lado a lado na prateleira), nos anos mais incandescentes dessa união.
“Essa maravilhosa orquestra — eu prefiro não dizer que eu os regi, mas sim que eu fiz música com estes maravilhosos músicos e seres humanos. Foram um amor e uma amizade profundos, algo que pertence ao meu corpo, à minha alma e ao meu sangue.” Assim Giulini definiu sua relação com a CSO, em uma entrevista à rádio WFMT em 1980 (trecho presente no encarte da caixa). Se por um lado há um inegável tom que escorrega no clichê nessa fala, por outro, ao escutar o que eles fizeram juntos, dá para entender o que levou il maestro a se referir desta forma aos colegas da terra dos Bulls.
Giulini tinha um raro talento para esculpir, lapidar, moldar o som das orquestras que tinha à frente. Certamente deve ter contribuído para essa sensibilidade sua experiência na juventude como violista da Orchestra Dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, em Roma. Lá ele tocou sob a batuta de gente como Otto Klemperer, Pierre Monteux, Bruno Walter, Wilhelm Furtwängler, Igor Stravinsky, Richard Strauss… Mais ou menos como aprender a jogar bola com o Brasil de 70?
Entre as obras presentes nesta bela caixinha, um pequeno destaque para a Sinfonia nº 4, de Johannes Brahms. A obra esteve no programa do primeiro concerto da Accademia após a queda do fascismo e o fim da II Guerra, regido por Giulini em 16 de julho de 1944, pouco mais de um mês após a liberação de Roma pelos Aliados. Giulini estudou a sinfonia enquanto permanecia escondido em um túnel, por meses, ao se recusar em lutar pelo exército italiano em 1943. Foi a peça que ele mais tocou ao longo da carreira.
Senhoras e senhores, Carlo Maria Giulini e a Sinfônica de Chicago.
CD 1
Gustav Mahler (1860-1911)
Sinfonia n° 1 em Ré maior (1884-8, rev. 1893-6)
- I Langsam, schleppend, wie ein Naturlaut
- II Kräftig bewegt, doch nicht zu schnell
- III Feierlich und gemessen, ohne zu schleppen
- IV Stürmisch bewegt
Hector Berlioz (1803-1869)
Romeu e Julieta, sinfonia dramática, Op. 17 (1840) (início)
- Combat and tumult – Intervention of the Prince
- Romeo Alone – Melancholy – Distant noises of music and dancing – Festivities at the Capulet’s
CD 2
Romeu e Julieta, sinfonia dramática, Op. 17 (1840) (conclusão)
- Scherzo: Queen Mab, or the Dream Fairy
- Love scene – Night – The Capulet’s Garden
- Romeo at the Tomb of the Capulets – Invocation – Juliet’s reawakening – Frenzied joy, despair – Last agonies and death of the two lovers
Ludwig van Beethoven (1770-1827)
Sinfonia n° 7 em Lá maior, Op. 92 (1811-12)
- Poco sostenuto – Vivace
- Allegretto
- Presto – Assai meno presto – Presto – Assai meno presto – Presto
- Allegro con brio
CD 3
Anton Bruckner (1824-1896)
Sinfonia n° 9 em Ré menor (1891-6)
- I Feierlich, misterioso
- II Scherzo (Bewegt, lebhaft) – Trio (Schnell) – Scherzo (Da capo)
- III Adagio (Langsam, feierlich)
Johannes Brahms (1833-1897)
Sinfonia n° 4 em Mi menor, Op. 98 (1884-5) (início)
- I Allegro non troppo
CD 4
Sinfonia n° 4 em Mi menor, Op. 98 (1884-5) (conclusão)
- II Andante moderato
- III Allegro giocoso
- IV Allegro energico e passionato
Igor Stravinsky (1882-1971)
O Pássaro de Fogo – suíte (1919)
- Introduction
- Dance of the Firebird
- Round Dance of the Princesses
- Dance of King Katschei
- Berceuse
- Finale
Petrushka – suíte (1947)
- Russian Dance
- Petrushka´s room
- The Moor´s Room
- The Shrovetide Fair
Chicago Symphony Orchestra
Carlo Maria Giulini, regência
Karlheinz
Berlioz é um compositor bastante singular: autor de obra relativamente breve, teve seu nome gravado na história da música não apenas pelo veio melódico que marcou os primórdios do romantismo, mas também pela inovação, ousadia e inventividade principalmente no quesito orquestração. Berlioz foi virtuose de apenas um instrumento: a orquestra sinfônica. Mas é uma obra de altos e baixos. Ao mesmo tempo grandiloquente e apelativa, ruidosa como apelo romântico, mas educada pela polidez francesa, é uma obra contraditória, e, contudo, fascinante.
IM-PER-DÍ-VEL !!!
UM BAITA VIOLISTA !!!
Neste LP transformado em CD o violista mostra sua versatilidade em três peças dedicadas ao instrumento.