Madrigal ARS VIVA (1971): 1ªs gravações de Gilberto Mendes (1922-2016) e Willy Corrêa de Oliveira (1936) + Idade Média e Renascença

Gilberto Mendes 13/10/1922 a 01/01/2016Publicado originalmente em 11.07.2010. Revalidado in memoriam Gilberto Mendes.

Santos se diferencia das outras cidades importantes do estado de São Paulo por ser mais antiga e durante uns três séculos mais importante que a capital. A distância entre as duas é de apenas 75 Km, mas talvez o desnível abrupto de 700 metros tenha ajudado a preservar na cidade-porto uma identidade cultural própria, até um sotaque e caráter de povo diferente. Em alguns momentos isso se refletiu não só no futebol mas também numa vida musical digna de nota –

capa-peq… sobretudo nas décadas de 1960 e 70, com os compositores Gilberto Mendes (Santos, 1922), Willy Corrêa de Oliveira (Recife, 1936), e em parte também Almeida Prado (Santos, 1943) fazendo da cidade uma referência mundial com os Festivais de Música Nova.

Esses festivais ainda acontecem, mas infelizmente, é preciso dizer, não com a mesma vitalidade e impacto de antes. Como outras cidades do mesmo porte, Santos parece ter a sina de ser berço de gente que vai brilhar em outros lugares. De todo aquele movimento, só Gilberto Mendes permanece lá [escrito em 2010], ao que parece ainda insuperado em irreverência e espírito jovem – aos 88 anos!

Outro dos protagonistas que deve ter feito muita falta ao movimento foi o regente Klaus-Dieter Wolff – este por sua morte prematura. Klaus nasceu em 1926 em Frankfurt mas viveu no Brasil desde os 10 anos. Em 1951 fundou o Conjunto Coral de Câmara de São Paulo; em 1961 o Madrigal Ars Viva de Santos. Em 1968 colaborou com Roberto Schnorrenberg – três anos mais jovem e que em 1964 fundara o Collegium Musicum de São Paulo – na primeira realização brasileira das Vésperas de Monteverdi. Em 1971 gravou este disco, pioneiro em muitos sentidos – mas já em 1974 veio a falecer, com meros 48 anos. (Clique AQUI para mais informações sobre a formação e atuação dos dois).

Tanto Klaus quanto Roberto trabalhavam com o ideal declarado de ampliar o repertório conhecido no Brasil, e ao que parece foi esse ideal que presidiu a escolha das peças deste disco, que contém alguns verdadeiros standards do repertório medieval (como Alle psallite cum luya) e renascentista (como Mille regretz de vous abandonner – “mil mágoas por vos deixar” -, canção que inspirou muitíssimos instrumentistas e outros compositores ao longo dos séculos seguintes), ou então exemplos de compositores de primeira grandeza desses 4 séculos (Machault, Josquin des Près, Lassus, Jannequin).

Nem sempre acho felizes as opções do regente Wolff: ainda é compreensível que Alle psallite apareça tão lenta, pois se trata de um canto de cortejo, de procissão, mas um Rodrigo Martínez assim tão duro e quadrado? (Em breve posto o de Roberto de Regina, e vocês terão oportunidade de ver quase que o exagero oposto).

Mas nas peças mais introvertidas Klaus me parece conseguir uma combinação belíssima de concentração, intensidade e delicadeza (Ave Maria, Todos duermen corazón, Pámpano verde, Mille regretz, etc). É pena que os meus meios técnicos atuais não dêem conta de eliminar 100% do ruído que aparece nas frases finais de Mille regretz, um dos momentos mais delicados do disco.

As três peças ‘de vanguarda’ são de 1962, 66 e 69, todas inspiradas em poemas concretos (de Décio Pignatari e de José Lino Grünewald). Beba Coca-Cola é hoje uma peça consagrada, com muitas gravações no Brasil e no exterior – mas esta foi a primeira.

Na contracapa e no encarte há ricos textos informativos de Gilberto Mendes, e também os textos de todas as peças (muitas vezes naquelas esdrúxulas misturas lingüísticas características do renascimento) – e então acho que já posso entregar a bola a vocês!

Madrigal Ars Viva (Santos, SP)
Regência: Klaus-Dieter Wolff
(1926-1974)
Gravação: 1971 (independente)

A01  Alle psalite cum luya – anônimo séc.13
A02 Nel mezzo a sei paone – madrigal de Johannes/Giovanni de Florentia, séc.14
A03 Lasse! Comment oublieray / Se j’aim mon loyal ami / Pour quoy me bat mes maris
– motete (3 textos simultâneos) de Guillaume de Machault, séc.14
A04  Alma Redemptoris Mater – Johannes Ockeghem, séc.15
A05  Ave Maria – ‘carol’ anônimo, séc.15
A06 Nowell sing we – ‘carol’ anônimo, séc.15
A07  Todos duermen, corazón – Baena, séc.15-16
A08 Rodrigo Martínez – anônimo, séc.15-16
A09 Pámpano verde – Francisco de Torre, séc.15-16
A10 Mille regretz de vous abandonner – Josquin des Prez/Près, séc.15

B01 Bonjour, mon coeur – Roland de Lassus (1532-1594)
B02 Les cris de Paris – Clement Jannequin, séc.16
B03 Um movimento vivo (1962) – Willy Corrêa de Oliveira (*1936)
B04 Beba Coca-Cola (1966) – Gilberto Mendes (*1922)
B05 Vai e Vem (1969) – Gilberto Mendes

. . . . . BAIXE AQUI – download here

Ranulfus

13 comments / Add your comment below

  1. Muito bom ver isso aqui aqui, Ranulfus. O festival música nova mal é divulgado, geralmente tem mais gente em cima do palco do que na platéia… Até agora não achei informações sobre o desse, nem se vai mesmo ter, geralmente é lá pra setembro. Também, com 16 anos de PP e PMDB na prefeitura, não há cultura que viva, só há que sobreviva, mas é porque a gente é teimoso…

  2. Muito audaciosa a peça do Willy. Só achei paralelo até aqui na Cromorfonética de Jorge Antunes.

    E o balé Z, de G. Gil, não me empolgou nem me decepcionou, mas valeu bastante por ter conhecido o lado minimalista dele – muito competente.

  3. É isso aí, nem tudo precisa nos empolgar, mas… CONHECER é um prazer em si, não é? E a intenção foi essa: dar a conhecer uma peça que poderia passar despercebida porque o nome do autor está associado a outros gêneros (falo do balé do Gil).

    E agora você me deixou curioso com essa Cromorfonética do Jorge Antunes. Você por acaso não a tem em alguma forma disponibilizável?

    Aproveito para comentar que esse preocesso de digitalizar gravações em vinil está oferendo uma experiência interessantíssima: você grava um lado inteiro de uma vez, e aí olha no monitor o perfil sonoro de, digamos, cinco peças de uma vez. E você vê regiões, paisagens, algumas com formas simétricas e regulares, outras que dão impressão mais caótica… Começa a reconhecer no olho onde termina uma peça e começa outra, e que tipo de peças podes ser… Fantástico!

  4. Boa tarde, o link está quebrado, vocês poderiam reupar este post? Gostaria muito de escutar este disco!

    Abraços,

    Rafael Lemos

  5. E, lamentavelmente, no primeiro dia desse ano de 2016, nosso querido Gilberto Mendes nos deixa órfãos.
    Voz única, sem concessões. Iconoclasta, pop, engajado, vanguardista, empreendedor, tudo ao mesmo tempo.
    Junto com o Marlos Nobre e o Almeida Prado, foi minha melhor porta de entrada à composição contemporânea.
    Poderia ficar horas escrevendo sobre ele, mas não haveria porque.
    Fica a frustração de não tê-lo conhecido pessoalmente, e um leve amargor da desconfiança de que o vácuo que ele deixa ficará sem ser preenchido…
    Ars longa, vitae brevis.

    1. Que coisa, Luciano!! Que lamentável, mas muito obrigado pela informação. Vou revalidar o link AGORA, como homenagem ‘in memoriam’.

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