O Tonight at Noon é um sensacional grupo de jazz finlandês. O nome do grupo leva o título de um dos principais discos e temas de Charlie Mingus. Então, não é surpresa este disco dedicado ao gênio de Nogales. O grupo, formado por jovens estrelas da cena do jazz finlandês, é conhecido por suas performances ao vivo explosivamente enérgicas e suingantes. Este álbum tributo, To Mingus, with Love, nasceu do óbvio amor compartilhado — inclusive por mim — por Charles Mingus (1922-1979). Quando se formou, o objetivo do Tonight at Noon era apresentar composições de hard bop influenciadas pelo gospel. Em To Mingus, With Love estes cinco jovens talentos pegam juntos oito composições de Mingus, dando profunda ênfase à melodia, mas mantendo uma boa parte da marca registrada especialmente “ruidosa” de Mingus. Se a recriação é uma forma sincera de lisonja, então Charles Mingus, nossa senhora… Tonight at Noon é uma peça tipicamente enigmática de free jazz escrita pelo lendário baixista e também tornou-se o título de um livro de memórias amoroso e extremamente bem elaborado de sua esposa, Sue. Agora, para confusão, é também o nome de duas bandas separadas de tributo a Mingus. (Há também a Mingus Dynasty, nome de um disco de Mingus e de uma banda que se formou após sua morte). Para terminar. vou lhes dizer uma coisa: este Tonight At Noon finlandês deve ser a melhor coisa que saiu da Finlândia desde o telefone celular Nokia.
Sumelius, Innanen, Kannaste and Various: Tonight at Noon: To Mingus, With Love
01 Jump Monk
02 Pithecantihropus Erectus
03 Ecclusiastics
04 Fables Of Faubus
05 Duke Ellington’s Sound Of Love
06 East Coasting
07 What Love
08 Jelly Roll
Tonight at Noon:
André Sumelius
Jukka Eskola
Jussi Kannaste
Mikko Helevä
Mikko Innanen
Um lindo CD. Tudo começa pelo final… Tudo começa pelo final de Mikrokosmos, que está no início do CD. Aquilo ali pode ser, sim, tocado em recitais de pianistas, pois são peças ao mesmo tempo difíceis, estimulantes e belas. E a Suíte para 2 Pianos, originalmente escrita para orquestra, é uma das obras que inauguraram o estilo mais maduro de Bartók — ela ainda tem raízes no romantismo tardio, mas o uso de elementos da música folclórica já está presente de forma impressionante e funcionante. O desempenho dos pianistas é novamente espetacular, com destaque para a presença de Ditta Pásztory-Bartók — sim, a viúva do compositor — na Suíte. De modo geral, a interpretação é afiada, cortante, fresca e de grande propulsão rítmica. A qualidade do som é boa.
Béla Bartók (1881-1945): Progressive pieces for piano “Mikrokosmos” / Seven pieces from “Mikrokosmos” for 2 pianos / Suite for 2 pianos (Zempléni / Pásztory-Bartók / Tusa / Comensoli) #BRTK140 Vol. 25 de 29
1 Progressive pieces for piano, Sz. 107/6, BB 105/140–153 “Mikrokosmos”: Volume 6: CXL. Szabad változatok / CXLI. Tükrözõdés
piano:
Kornél Zempléni
recording of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume VI, No. 140: Free Variations (Allegro molto)
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume VI
3:09
2 Progressive pieces for piano, Sz. 107/6, BB 105/140–153 “Mikrokosmos”: Volume 6: CXLII. Mese a kis légyrõl
piano:
Kornél Zempléni
recording of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume VI, No. 142: From the Diary of a Fly
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume VI
1:35
3 Progressive pieces for piano, Sz. 107/6, BB 105/140–153 “Mikrokosmos”: Volume 6: CXLIII. Tört hangzatok váltakozva / CXLIV. Kis másod- és nagy hetedhangközök
piano:
Kornél Zempléni
recording of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume VI, No. 143: Divided Arpeggios
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume VI
6:32
4 Progressive pieces for piano, Sz. 107/6, BB 105/140–153 “Mikrokosmos”: Volume 6: CXLV. Kromatikus invenció
piano:
Kornél Zempléni
recording of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume VI, No. 145: Chromatic Invention
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume VI
2:27
5 Progressive pieces for piano, Sz. 107/6, BB 105/140–153 “Mikrokosmos”: Volume 6: CXLVI. Ostinato / CXLVII. Induló
piano:
Kornél Zempléni
recording of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume VI, No. 146: Ostinato (Vivacissimo)
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume VI
4:14
6 Progressive pieces for piano, Sz. 107/6, BB 105/140–153 “Mikrokosmos”: Volume 6: CXLVIII. Hat tánc bolgár ritmusban I / XLIX. Hat tánc bolgár ritmusban II / L. Hat tánc bolgár ritmusban III / LI. Hat tánc bolgár ritmusban IV / LII. Hat tánc bolgár ritmusban V / LIII. Hat tánc bolgár ritmusban VI
piano:
Kornél Zempléni
recording of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume VI, No. 148: Six Dances in Bulgarian Rhythm, No. 1
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume VI
9:18
7 Seven pieces from Mikrokosmos for 2 pianos, Sz. 108, BB 120: No. 69. Allegro molto. Bolgár ritmus
piano:
Ditta Pásztory-Bartók and Erzsébet Tusa (pianist)
recording of:
Pieces from Mikrokosmos, Sz. 108, BB. 120: No. 1. Bulgarian Rhythm
composer and arranger:
Béla Bartók (composer)
version of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume IV, No. 113: Bulgarian Rhythm (Allegro molto)part of:
Pieces from Mikrokosmos, Sz. 108, BB. 120
1:11
8 Seven pieces from Mikrokosmos for 2 pianos, Sz. 108, BB 120: No. 113. Moderato. Akkordtanulmány
piano:
Ditta Pásztory-Bartók and Erzsébet Tusa (pianist)
recording of:
Pieces from Mikrokosmos, Sz. 108, BB. 120: No. 2. Chord and Trill Study
composer and arranger:
Béla Bartók (composer)
version of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume III, No. 69: Study in Chordspart of:
Pieces from Mikrokosmos, Sz. 108, BB. 120
1:07
9 Seven pieces from Mikrokosmos for 2 pianos, Sz. 108, BB 120: No. 123. Allegro molto. Perpetuum Mobile
piano:
Ditta Pásztory-Bartók and Erzsébet Tusa (pianist)
recording of:
Pieces from Mikrokosmos, Sz. 108, BB. 120: No. 3. Perpetuum mobile
composer and arranger:
Béla Bartók (composer)
version of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume V, No. 135: Perpetuum mobile (Allegro molto)part of:
Pieces from Mikrokosmos, Sz. 108, BB. 120
0:47
10 Seven pieces from Mikrokosmos for 2 pianos, Sz. 108, BB 120: No. 127. Allegro. Kánon és megfordítása
piano:
Ditta Pásztory-Bartók and Erzsébet Tusa (pianist)
recording of:
Pieces from Mikrokosmos, Sz. 108, BB. 120: No. 4. Short Canon and Its Inversion
composer and arranger:
Béla Bartók (composer)
version of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume V, No. 123: Staccato and Legatopart of:
Pieces from Mikrokosmos, Sz. 108, BB. 120
0:50
11 Seven pieces from Mikrokosmos for 2 pianos, Sz. 108, BB 120: No. 135. Ben ritmato. Új magyar népdal
piano:
Ditta Pásztory-Bartók and Erzsébet Tusa (pianist)
recording of:
Pieces from Mikrokosmos, Sz. 108, BB. 120: No. 5. New Hungarian Folksong
composer and arranger:
Béla Bartók (composer)
version of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume V, No. 127: New Hungarian Folk Songpart of:
Pieces from Mikrokosmos, Sz. 108, BB. 120
1:00
12 Seven pieces from Mikrokosmos for 2 pianos, Sz. 108, BB 120: No. 145. Allegro. Kromatikus invenció
piano:
Ditta Pásztory-Bartók and Erzsébet Tusa (pianist)
recording of:
Pieces from Mikrokosmos, Sz. 108, BB. 120: No. 6. Chromatic Invention
composer and arranger:
Béla Bartók (composer)
version of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume VI, No. 145: Chromatic Inventionpart of:
Pieces from Mikrokosmos, Sz. 108, BB. 120
1:14
13 Seven pieces from Mikrokosmos for 2 pianos, Sz. 108, BB 120: No. 146. Vivacissimo. Ostinato
piano:
Ditta Pásztory-Bartók and Erzsébet Tusa (pianist)
recording of:
Pieces from Mikrokosmos, Sz. 108, BB. 120: No. 7. Ostinato
composer and arranger:
Béla Bartók (composer)
version of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume VI, No. 146: Ostinato (Vivacissimo)part of:
Pieces from Mikrokosmos, Sz. 108, BB. 120
2:41
14 Suite for 2 pianos freely arranged after Suite No. 2 for orchestra, Sz. 115/a, BB 122 (Op. 4/a): I. Comodo. Serenata
piano:
Mária Comensoli and Ditta Pásztory-Bartók
phonographic copyright by:
Hungaroton (in 1988)
recording of:
Suite for Two Pianos, op. 4b, Sz. 115a, BB 122: I. Serenata
composer:
Béla Bartók (composer) (in 1941)
part of:
Suite for Two Pianos, op. 4b, Sz. 115a, BB 122
6:31
15 Suite for 2 pianos freely arranged after Suite No. 2 for orchestra, Sz. 115/a, BB 122 (Op. 4/a): II. Allegro diabolico
piano:
Mária Comensoli and Ditta Pásztory-Bartók
phonographic copyright by:
Hungaroton (in 1988)
recording of:
Suite for Two Pianos, op. 4b, Sz. 115a, BB 122: II. Allegro diabolico
composer:
Béla Bartók (composer) (in 1941)
part of:
Suite for Two Pianos, op. 4b, Sz. 115a, BB 122
9:02
16 Suite for 2 pianos freely arranged after Suite No. 2 for orchestra, Sz. 115/a, BB 122 (Op. 4/a): III. Andante. Scena della Puszta
piano:
Mária Comensoli and Ditta Pásztory-Bartók
phonographic copyright by:
Hungaroton (in 1988)
recording of:
Suite for Two Pianos, op. 4b, Sz. 115a, BB 122: III. Scena della Puszta
composer:
Béla Bartók (composer) (in 1941)
part of:
Suite for Two Pianos, op. 4b, Sz. 115a, BB 122
7:29
17 Suite for 2 pianos freely arranged after Suite No. 2 for orchestra, Sz. 115/a, BB 122 (Op. 4/a): IV. Comodo. Per finire
piano:
Mária Comensoli and Ditta Pásztory-Bartók
phonographic copyright by:
Hungaroton (in 1988)
recording of:
Suite for Two Pianos, op. 4b, Sz. 115a, BB 122: IV. Per finire
composer:
Béla Bartók (composer) (in 1941)
part of:
Suite for Two Pianos, op. 4b, Sz. 115a, BB 122
6:31
Na minha opinião, Charles Mingus, Thelonious Monk e Duke Ellington são os maiores compositores do jazz. Destes, Mingus talvez seja o que mais tenha pontos de contato com o povo pequepiano, pois é praticamente um compositor erudito que gosta de jazz. Ouçam suas mudanças de ritmo e as dissonâncias matemáticas — nada chocantes, na verdade lindas — aqui presentes. Gravado em novembro de 1959, Mingus Dynasty é um dos principais CDs / LPs do genial Mingus. Foi lançado pela Columbia Records em maio de 1960 e é um álbum com o mesmo estilo de outra obra-prima, o Mingus Ah Um. Ambos foram introduzidos no Grammy Hall of Fame em 1999. O título alude à ancestralidade de Mingus, que era parcialmente chinesa. Se Mingus Ah Um catapultou Charles Mingus de uma figura semi-underground muito discutida para um líder aclamado e quase universalmente aceito no jazz moderno, seu “sucessor”, Mingus Dynasty é uma obra-prima, uma prova de quão alto Mingus estava trabalhando. Dynasty faz jus ao ano de 1959, um ano revolucionário do jazz, e a contribuição de Mingus para aqueles 365 notáveis dias foi enorme. Não há como não conhecer e não decorar disco. Mi-nu-ci-o-sa-men-te.
Charlie Mingus: Mingus Dynasty
01. Slop [04:43]
02. Diane [07:34]
03. Song With Orange [04:18]
04. Gunslinging Bird [04:01]
05. Things Ain’t What They Used To Be [04:28]
06. Far Wells, Mill Valley [06:17]
07. New Now, Know How [03:05]
08. Mood Indigo [08:19]
09. Put Me In That Dungeon [02:53]
John Handy – alto sax
Booker Ervin – tenor sax
Benny Golson – tenor sax (2, 3, 4, 6, 10)
Jerome Richardson – baritone sax (2, 3, 4, 6, 10), flute (2)
Richard Williams – trumpet (2, 3, 4, 6, 10)
Don Ellis – trumpet (1, 5, 8, 9)
Jimmy Knepper – trombone
Roland Hanna – piano (1, 2, 3, 4, 5, 6, 8, 9)
Nico Bunink – piano (7, 10)
Charles Mingus – bass
Dannie Richmond – drums
Teddy Charles – vibes (2, 3, 4, 6)
Maurice Brown – cello (2, 9)
Seymour Barab – cello (2, 9)
Honi Gordon – vocals (10)[9]
Pouco se sabe sobre a vida de Corelli. Recebeu formação em Bolonha e Roma, e nesta cidade desenvolveu a maior parte de sua carreira, sendo patrocinado por grandes mecenas aristocratas e eclesiásticos. Embora sua produção integral resuma-se a somente seis coleções de obras publicadas (6 opus) — cinco delas de sonatas para trio ou solo e uma de concertos grossos, com doze peças em cada —, seu reduzido número e os poucos gêneros a que se dedicou estão em proporção radicalmente inversa à vasta fama que elas lhe trouxeram, cristalizando modelos de larga influência em toda a Europa. Das seis coleções, a sexta e última, a dos concertos grossos, é a que ganhou o mais duradouro favor da crítica, embora a quinta também seja altamente apreciada. Esta gravação é do Op. 3 e é realmente muito boa. Jaap Schroeder, Konrad Junghaenel e Kenneth Slowik são espetaculares. Mas o Op. 3 de Corelli não chega a ser tudo aquilo. Mas vale a audição, certamente.
01. Sonata in F, Op.3, No.1
02. Sonata in D, Op.3, No.2
03. Sonata in B flat, Op.3, No.3
04. Sonata in b, Op.3, No.4
05. Sonata in d, Op.3, No.5
06. Sonata in G, Op.3, No.6
07. Sonata in e, Op.3, No.7
08. Sonata in C, Op.3, No.8
09. Sonata in f, Op.3, No.9
10. Sonata in a, Op.3, No.10
11. Sonata in g, Op.3, No.11
12. Sonata in A, Op.3, No.12
Performers:
The Smithsonian Chamber Players:
Jaap Schröder, Marilzn McDonald, violins
Kenneth Slowik, cello
Konrad Junghänel, theorbo
James Weaver, organ
Iniciamos os Quartetos de Beethoven pelo extraordinário Op. 18. Como de costume, P.Q.P. Bach mostra uma integral a cargo de mais de um conjunto. (Tal coleção já está postada, gente, basta clicar no link acima para vê-la!) Em termos de Op. 18, em mais de cinco décadas nunca ouvimos nada comparável nada comparável à versão do Quarteto Guarneri.
É apenas uma opinião. Nada de nervos, por favor.
Um dos integrantes do Quarteto Guarneri gosta de dar uma cantadinha a la Gould enquanto toca. Até aí, tudo bem, a qualidade do conjunto compensa a cantoria. Só que ouçam a partir dos 5min36 do terceiro movimento do Quarteto Nº 5; o cara parece ter sentido uma indisposição qualquer. Confira. Na minha opinião e na de quase todo mundo, os quartetos 5 e 6 são as grandes estrelas do Op. 18. É necessário grande verve para interpretá-los e o Guarneri sai-se esplendidamente. Um sensacional álbum triplo!
Beethoven — Os Seis Quartetos de Cordas Op. 18
Quartet in F, Op. 18 No. 1
1 Allegro con brio
2 Adagio affettuoso ed appassionato
3 Scherzo: Allegro molto; Trio
4. Allegro
Quartet in G, Op. 18 No. 2
5 Allegro
6 Adagio cantabile; Allegro; Tempo I
7 Scherzo: Allegro; Trio
8 Allegro molto; quasi presto
Quartet in D, Op. 18 No. 3
1 Allegro
2 Andante con moto
3 Allegro
4 Presto
Quartet in C Minor, Op 18 No. 4
5 Allegro ma non tanto
6 Scherzo: Andante scherzoso quasi allegretto
7 Menuetto: Allegretto; Trio
8 Allegro; Prestissimo
Quartet in B-Flat, Op. 18 No. 6
5. Allegro con brio
6. Adagio ma non troppo
7. Scherzo: Allegro; Trio
8. La Malinconia: Adagio; Allegretto quasi allegro; Prestissimo
Bom, mas muito roqueiro pro meu gosto… Action-Refraction é um álbum do baixista, compositor e band leader Ben Allison e a primeira coleção sua que inclui músicas de outros artistas. Desta vez, Ben voltou seus ouvidos para a música de alguns de seus artistas favoritos, com temas de PJ Harvey, Donny Hathaway, Thelonious Monk, Neil Young , Samuel Barber e Roger Nichols. A ideia surgiu quando Ben se perguntou como soaria “refratar algumas das minhas músicas favoritas através do prisma de uma orquestra eletroacústica com duas guitarras elétricas, clarinete baixo, saxofone, sintetizador analógico, piano, baixo acústico e bateria”, diz Ben. “O álbum está cheio de momentos não planejados de acidentes felizes que capturam uma conversa musical em fluxo”. Jackie-ing, de Monk recebe uma introdução orquestrada que lembra a música de suspense de ficção científica dos anos 1960. Fã de PJ Harvey de longa data, Missed é um de seus favoritos. Some Day We All Be Free é melódico, apresentando colagens de ruído feitas por uma fita analógica. Parece os Beatles de I want you. St. Ita s Vision, de Samuel Barber é uma homenagem a Sun Ra. Broken é o único original do disco e faz referências ao minimalismo. É um disco assim assim.
Ben Allison: Action-Refraction
01 Jackie-ing (Thelonious Monk)
02 Missed (PJ Harvey)
03 Some Day We’ll All Be Free (Donny Hathaway)
04 Philadelphia (Neil Young)
05 St Ita’s Vision (Samuel Barber)
06 We’ve Only Just Begun (Paul Williams, Roger Nichols)
07 Broken (Ben Allison)
Ben Allison, bass
Steve Cardenas, guitar
Rudy Royston, drums
Jason Lindner, keyboards
Michael Blake, bass clarinet, tenor sax
Brandon Seabook, guitar
Aqui está uma grande dupla de CDs de Matteis, compositor que lhes apresentei na semana passada. O pessoal do barroco — como eu — vai gostar muito!
Nicola Matteis foi o primeiro violinista barroco italiano notável em Londres, a quem Roger North julgou “ter sido um segundo Corelli” e um compositor de popularidade significativa em seu tempo, embora tenha sido totalmente esquecido até o final do século XX. Matteis teve grande sucesso artístico e comercial com sua música publicada, notavelmente com os quatro livros de Ayres (1676, 1685), mas se casou com uma viúva rica em 1700 e se aposentou da cena musical de Londres, De acordo com North, ele terminou seus dias com problemas de saúde e em total pobreza. Sabendo que muitos de seus clientes eram amadores, Matteis dava instruções precisas nos prefácios da suas Ayres publicados, fornecendo notas detalhadas, explicações de ornamentos, tempos, etc. Essas notas provaram ser recursos valiosos para estudiosos que reconstroem as práticas de desempenho da época.
Nicola Matteis (c.1670-c.1714):
“Ayres for the Violin”, Suites & Sonatas (Vols. 1 e 2)
Vol. 1
Suite in A major (Book IV, Nos. 1-11)
Suite in d minor (Book IV, Nos. 33-36)
Suite in g (Book II, Nos. 10-18)
Suite in e minor (Book IV, from Nos. 21-29)
Sonata in c minor (Book I, 46-49)
Sonata in C (Book IV, from Nos. 12-20)
Vol. 2
Sonata in F major (Book 3, no. 7-9)
Suite in a minor (Book 2, no. 25-29)
Suite in g minor (Book 3, no. 41-44)
Sonata in B-flat major (Book 2, no. 22-24)
Almand’s by Mr. Nicola Matteis
Suite in c minor (Book 3, no. 23-32)
Sonata in E major (Book 2, no. 30-32)
Suite in D major (Book 4; no. 43-46)
Suite in F major (Book 4, no. 30-32)
Eu tenho uma cordial discordância com meu irmão FDP Bach. Julgo Albinoni um compositor de segunda ou terceira linha e estaria disposto a colocar Geminiani no lugar de destaque ocupado pelo Albinoni que desprezo… Não haverá mortes tampouco agressões em nossa discussão, ela será um dia finalizada numa Oktoberfest em Blumenau com os dois bêbados, rindo muito. Pois tais discussões servem apenas como pretexto para encontros. Detalhe: não conheço FDP Bach pessoalmente. (Post de 2012, hoje isto deixou de ser verdade).
Ah, são dois CDs. Ambos muito bons!
Geminiani: La Folia e Trios
Trio Sonata for violin, violone (or 2 violins) & continuo No. 9 (aka “No. 3”) in F major, Op. 1/9
1 Largo 3:16
2 Andante 2:12
3 Allegro 3:23
4 Concerto Grosso, for 2 violins, strings & continuo No.12 in D minor (“La Follia”; after Corelli Op. 5/12) 10:53
Faça o seguinte, por favor. Ouça as faixas 2 e 3 deste disco. Depois, quero ver você deletar o arquivo. Meu irmão CPE Bach mostra — nova e novamente — porque é considerado o mais talentoso dos manos. A interpretação das obras segue o padrão habitual da Alpha, ou seja, é sublime.
CPE Bach: Solo a Viola di gamba col Basso
1. Sonata for viola da gamba & continuo in D major, H. 559, Wq. 137: Adagio, ma non tanto
2. Sonata for viola da gamba & continuo in D major, H. 559, Wq. 137: Allegro di molto
3. Sonata for viola da gamba & continuo in D major, H. 559, Wq. 137: Arioso
4. Sonata for viola da gamba & continuo in G minor, H. 510, Wq. 88: Allegro moderato
5. Sonata for viola da gamba & continuo in G minor, H. 510, Wq. 88: Larghetto
6. Sonata for viola da gamba & continuo in G minor, H. 510, Wq. 88: Allegro assai
7. Pieces (27) for viola da gamba (MS Drexel 5871), WKO 186-212: Adagio pour viole de gambe seule
8. Sonata for viola da gamba & continuo in C major, H. 558, Wq. 136: Andante
9. Sonata for viola da gamba & continuo in C major, H. 558, Wq. 136: Allegretto
10. Sonata for viola da gamba & continuo in C major, H. 558, Wq. 136: Arioso
11. Pieces (27) for viola da gamba (MS Drexel 5871), WKO 186-212: Postlude pour viole de gambe seule
Mikrokosmos é a obra didática mais importante de compositor Béla Bartók, escrita entre 1926 e 1937 e publicada em 1940. A obra é uma coleção em seis volumes de 153 peças curtas e 33 exercícios para piano, piano e voz e dois pianos. Ao longo da coleção, Bartók introduz ao estudante distintas problemáticas rítmicas, melódicas, harmônicas e pianísticas. Apesar de terem sido criadas inicialmente com propósitos didáticos é comum o uso de peças do Mikrokosmos como peças de concerto, principalmente dos últimos volumes. Péter Bartók, filho de Béla, começou a estudar piano em 1936 com o pai e afirmou ter servido como uma espécie de “cobaia” para as peças, que o compositor escrevia mais rápido do que ele conseguia estudar. Bartók nunca havia ensinado piano a alunos iniciantes, e foi auxiliado pela professora de piano Margit Varró a organizar a obra de uma forma que fosse mais acessível a principiantes. O Mikrokosmos é particularmente notável como método de ensino de piano pelo abrangente uso de material musical não tradicional. Neste sentido contrasta com outros métodos e estudos de uso comum, como os de Czerny e Cramer. Desde as primeiras peças o estudante é introduzido tanto a escalas diatônicas tonais quanto modais, bem como a escalas pentatônicas, exóticas, politonalidade, formas canônicas e outros aspectos musicais típicos da música moderna. Por estas características a obra é especialmente útil como uma introdução à música da primeira metade do século XX.
Béla Bartók (1881-1945): Progressive pieces for piano “Mikrokosmos” (Szücs) #BRTK140 Vol. 24 de 29
1 Progressive pieces for piano, Sz. 107/3, BB 105/67–96 “Mikrokosmos”: Volume 3: LXXXI. Bolyongás / LXXXII. Scherzo / LXXXIII. Dallam meg-megszakítva / LXXXIV. Mulatság / LXXXV. Tört akkordok / LXXXVI. Két dúr pentachord
piano:
Loránt Szücs
recording of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume III, No. 81: Wandering
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume III
6:06
2 Progressive pieces for piano, Sz. 107/3, BB 105/67–96 “Mikrokosmos”: Volume 3: LXXXVII. Változatok / LXXXVIII. Sípszó / LXXXIX. Négyszólamúság / XC. Oroszos
piano:
Loránt Szücs
recording of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume III, No. 87: Variations (Allegro moderato)
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume III
4:09
3 Progressive pieces for piano, Sz. 107/3, BB 105/67–96 “Mikrokosmos”: Volume 3: XCI. Kromatikus invenció I / XCII. Kromatikus invenció II
piano:
Loránt Szücs
recording of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume III, No. 91: Chromatic Invention (1)
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume III
1:55
4 Progressive pieces for piano, Sz. 107/3, BB 105/67–96 “Mikrokosmos”: Volume 3: XCIII. Négyszólamúság / XCIV. Hol volt, hol nem volt… / XCVa. Rókadal / XCVI. Zökkenõk
piano:
Loránt Szücs
recording of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume III, No. 93: In Four Parts (2)
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume III
3:15
5 Progressive pieces for piano, Sz. 107/4, BB 105/97–121 “Mikrokosmos”: Volume 4: XCVII. Notturno / XCVIII. Alávetés / XCIX. Kézkeresztezés / C. Népdalféle / CI. Szûkített ötödnyi távolság
piano:
Loránt Szücs
recording of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume IV, No. 97: Notturno
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume IV
5:32
6 Progressive pieces for piano, Sz. 107/4, BB 105/97–121 “Mikrokosmos”: Volume 4: CII. Felhangok / CIII. Moll és dúr / CIVa – CIVb. Vándorlás egyik hangnembõl a másikba / CV. Játék (ötfokú hangsorral) / CVI. Gyermekdal / CVII. Dallam ködgomolyban / CVIII. Birkózás
piano:
Loránt Szücs
recording of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume IV, No. 102: Harmonics
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume IV
8:24
7 Progressive pieces for piano, Sz. 107/4, BB 105/97–121 “Mikrokosmos”: Volume 4: CIX. Bali szigetén / CX. És összecsendülnek-pendülnek a hangok / CXI. Intermezzo / CXII. Változatok egy népdal fölött
piano:
Loránt Szücs
recording of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume IV, No. 109: From the Island of Bali
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume IV
6:15
8 Progressive pieces for piano, Sz. 107/4, BB 105/97–121 “Mikrokosmos”: Volume 4: CXIII. Bolgár ritmus I / CXIV. Téma és fordítása / CXV. Bolgár ritmus II / CXVI. Nóta / CXVII. Bourrée
piano:
Loránt Szücs
recording of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume IV, No. 113: Bulgarian Rhythm (Allegro molto)
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume IV
5:33
9 Progressive pieces for piano, Sz. 107/4, BB 105/97–121 “Mikrokosmos”: Volume 4: CXVIII. Triolák 9 / CXIX. 3/4-es tánc / CXX. Kvintakkordok / CXXI. Kétszólamú tanulmány
piano:
Loránt Szücs
recording of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume IV, No. 118: Triplets in 9/8 Time
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume IV
4:22
10 Progressive pieces for piano, Sz. 107/5, BB 105/122–139 “Mikrokosmos”: Volume 5: CXXII. Akkordok egyszerre és egymás ellen / CXXIIIa – CXXIIIb. Staccato and legato / CXXIV. Staccato
piano:
Kornél Zempléni
recording of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume V, No. 122: Chords Together and Opposed (Moltovivace)
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume V
3:08
11 Progressive pieces for piano, Sz. 107/5, BB 105/122–139 “Mikrokosmos”: Volume 5: CXXV. Csónakázás / CXXVI. Változó ütem / CXXVIII. Dobbantós tánc
piano:
Kornél Zempléni
recording of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume V, No. 125: Boating
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume V
3:44
12 Progressive pieces for piano, Sz. 107/5, BB 105/122–139 “Mikrokosmos”: Volume 5: CXXIX. Váltakozó tercek / CXXX. Falusi tréfa / CXXXI. Kvartok
piano:
Kornél Zempléni
recording of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume V, No. 129: Alternating Thirds (Allegro molto)
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume V
6:00
13 Progressive pieces for piano, Sz. 107/5, BB 105/122–139 “Mikrokosmos”: Volume 5: CXXXII. Nagy másodhangközök egyszerre és törve / CXXXIII. Szinkópák / CXXXIV. Gyakorlatok kettõsfogásban / CXXXV. Perpetuum mobile
piano:
Kornél Zempléni
recording of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume V, No. 132: Major Seconds Broken and Together
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume V
2:12
14 Progressive pieces for piano, Sz. 107/5, BB 105/122–139 “Mikrokosmos”: Volume 5: CXXXVI. Hangsorok egészhangokból / CXXXVII. Unisono / CXXXVIII. Dudamuzsika / CXLIX. Paprikajancsi
piano:
Kornél Zempléni
recording of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume V, No. 136: Whole-Tone Scales
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume V
Bernard Haitink certamente era o maior regente vivo de nosso planeta até o dia 21 de outubro. Morto aos 92 anos, ele se aposentou aos 90, em 2019. Tive a sorte de vê-lo uma vez em ação no Concertgebouw em 2017. Sentei atrás da orquestra, de frente para o maestro. Nossa, a clareza de seus gestos era maravilhosa. Impossível não entrar na hora certa. Até eu tinha vontade de entrar… Assobiando! Quando ele pediu para a orquestra levantar a fim de receber os aplausos, minha esposa, que é violinista, quase ergueu-se junto. Haitink também era uma pessoa absolutamente modesta e tranquila, sem estrelismos. Este é seu último concerto em Amsterdam, a sua cidade natal. Ele escolheu a Bruckner #7. Foi uma bela escolha. Haitink dava-se muito com as enormidades musicais de Bruckner, Mahler e Shostakovich. Regia tudo esplendidamente, foi um enorme beethoveniano, mozartiano e schubertiano, mas parecia gostar ainda mais do citado trio. O nível desta gravação é absolutamente culminante, inalcançável. Aos 90 anos, Haitink aposentou-se no auge.
Anton Bruckner (1824-1896): Sinfonia Nº 7 (Haitink)
1. Symphony No. 7: I. Allegro moderato (Live) (21:37)
2. Symphony No. 7: II. Adagio. Sehr feierlich und sehr langsam (Live) (21:35)
3. Symphony No. 7: III. Scherzo. Sehr schnell (Live) (10:49)
4. Symphony No. 7: IV. Finale. Bewegt, doch nicht schnell (Live) (14:06)
Netherlands Radio Philharmonic Orchestra
Bernard Haitink
Atendendo a pedidos, com a lentidão habitual de nosso SAC, estamos trazendo pela primeira vez a integral de Shostakovich por Bernard Haitink, completa, inteirinha. (Pleyel, 2020)
Hoje é o Saint Patrick´s Day, dia de beber cerveja, então vamos a mais um lote de Shostas. (Céus, totalmente sem sentido). Mas está aí: a heróica e não tão boa sétima; a interessantísima e contrastante oitava e a programática e espetacular décima-primeira. Acho que fico por aqui mesmo. Esta coleção não foi muito baixada e da 12ª até a 14ª eu não tenho em CD, só em haitinkvinil. Tenho a 15ª, mas só gosto de lacunas a preencher em mulheres. Oh, sei, sempre esse odioso machismo!
Ontem ouvi os últimos CDs do Radiohead e dos Strokes. Olha, duas grandes bostas. O que a nova geração ouve de bom? No Brasil e no mundo, a música popular me parece tão, mas tão sem graça… (PQP, 2011)
Sinfonias de Dmitri Shostakovich com Bernard Haitink (CDs 6 a 11, de 11)
CD 6
Symphony No.7 In C Major, Op.60 Leningrad
1 I Allegretto
2 II Moderato (Poco Allegretto)
3 III Adagio
4 IV Allegro Non Troppo
London Philharmonic Orchestra
CD 7
Symphony No.8 In C Minor, Op.65
1 I Adagio
2 II Allegretto
3 III Allegro Non Troppo
4 IV Largo
5 V Allegretto
Concertgebouw Orchestra
CD 8
Symphony No.11 In G Minor, Op.103 ‘The Year 1905’
1 I Adagio: The Palace Square
2 II Allegro: 9 January
3 III Adagio: In Memoriam
4 IV Allegro Non Troppo: Tocsin
Concertgebouw Orchestra
CD 9
Symphony No.13 In B Flat Minor, Op.113 ‘Babi Yar’
1 I Adagio: Babi Yar
2 II Allegretto: Humour
3 III Adagio: In The Store
4 IV Largo: Fears
5 V Allegretto: A Career
Bass – Marius Rintzler
Choir – Gentlemen From The Choir Of The Concertgebouw Orchestra
Concertgebouw Orchestra
CD 10
Symphony No.14, Op.135
1 I De Profundis
2 II Malagueña
3 III Loreley
4 IV Le Suicidé
5 V Les Attentives I
6 VI Les Attentives II
7 VII À La Santé
8 VIII Réponse Des Cosaques Zaparogues…
9 IX O Delvig, Delvig
10 X Der Tod Des Dichters
11 XI Schluß-Stück
Concertgebouw Orchestra
Baritone – Dietrich Fischer-Dieskau
Soprano – Julia Varady
6 Poems Of Marina Tsvetaeva, Op.143a
12 I My Poems
13 II Such Tenderness
14 III Hamlet’s Dialogue With His Conscience
15 IV The Poet And The Tsar
16 V No, The Drum Beat
17 VI To Anna Akhmatova
Contralto – Ortrun Wenkel
Concertgebouw Orchestra
CD 11
Symphony No.15 In A Major, Op.141
1 I Allegretto
2 II Adagio — Largo — Adagio — Largo
3 III Allegretto
4 IV Adagio —Allegretto — Adagio — Allegretto
London Philharmonic Orchestra
From Jewish Folk Poetry, Op.79
5 I Lament For A Dead Infant
6 II Fussy Mummy And Auntie
7 III Lullaby
8 IV Before A Long Separation
9 V A Warning
10 VI The Deserted Father
11 VII A Song Of Poverty
12 VIII Winter
13 IX The Good Life
14 X A Girl’s Song
15 XI Happiness
Contralto – Ortrun Wenkel
Soprano – Elisabeth Söderström
Tenor – Ryszard Karczykowski
Concertgebouw Orchestra
Apoie os bons artistas, compre suas músicas.
Apesar de raramente respondidos, os comentários dos leitores e ouvintes são apreciadíssimos. São nosso combustível.
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Façam como P.Q.P. Bach: ouçam Shostakovich no Carnaval!
Meus amigos, a verdade que liberta e salva é a seguinte: eu sou um grande admirador de Bernard Haitink (1929). Em minha opinião, ele é um monstro da regência. Em suas gravações há assinaturas indeléveis: uma indiscutível musicalidade e um som especial. OK, você pensa que é o som do Concertgebouw, mas não é. Como é que ele o repete com a London Philharmonic? E quando ele se junta a compositores como Shostakovich, Mahler e Bruckner — que exigem som — , só para dar exemplos, o resultado é magnífico.
Então, passei a segunda e a terça de carnaval ouvindo suas gravações de Shostakovich. Aqui temos a juvenil e genial primeira sinfonia, escrita aos 20 anos de Shosta; a segunda e a terceira, corais e altamente experimentais, como tudo na época pré-stalinista; a monumental quarta, modelo para o que viria depois; a clássica quinta; a estranha sexta, que começa monumento e termina de forma sarcástica, mais parecendo um circo; a zombeteira e vingativa nona; a perfeita e assinada décima. Boa audição!
Sinfonias de Dmitri Shostakovich com Bernard Haitink (CDs 1 a 5, de 11)
CD 1
Symphony No.1 In F Minor, Op.10
1 I Allegretto – Allegro Non Troppo
2 II Allegro
3 III Lento
4 IV Allegro Molto – Lento – Allegro Molto
Symphony No.3 In E Flat Major, Op.20 ‘The First Of May’
5 I Allegretto – Allegro
6 II Andante
7 III Allegro – Largo
8 IV Moderato: ‘V Pervoye Pervoye Maya’
London Philharmonic Orchestra
CD 2
Symphony No.2 In B Major, Op.14 ‘To October – A Symphonic Dedication’
1 I Largo – Allegro Molto
2 II My Shli, My Prosili Raboty I Khleba
Symphony No.10 In E Minor, Op.93
3 I Moderato
4 II Allegro
5 III Allegretto
6 IV Andante – Allegro
London Philharmonic Orchestra
Choir – London Philharmonic Choir (Symphony No. 2)
CD 3
Symphony No.4 In C Minor, Op.43
1 I Allegretto Poco Moderato —
2 Presto
3 II Moderato Con Moto
4 III Largo —
5 Allegro
London Philharmonic Orchestra
CD 4
Symphony No.5 In D Minor, Op.47
1 I Moderato
2 II Allegretto
3 III Largo
4 IV Allegro Non Troppo
Symphony No.9 In E Flat Major, Op.70
5 I Allegro
6 II Moderato
7 III Presto
8 IV Largo
9 V Allegretto — Allegro
Apoie os bons artistas, compre suas músicas.
Apesar de raramente respondidos, os comentários dos leitores e ouvintes são apreciadíssimos. São nosso combustível.
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Os críticos de jazz são tão obcecados com inovação, modernidade e pirotecnia que correm o risco de ignorar o maior ideal da música: a expressão pessoal. O saxofonista tenor italiano Marco Pignataro, que dirige o Global Jazz Institute no Berklee College of Music, não usa eletrônica, não faz cover do Radiohead e não impressiona com solos alucinantes. Em vez disso, ele cria melodias e as toca de forma linda e fluida que fazem você querer rir e chorar. Produzido pelo lendário baixista Eddie Gomez, Sofia’s Heart é, nas palavras de Pignataro, “um diário musical pessoal”. Cada uma das sete músicas — cinco originais — fala a uma pessoa, lugar ou época de sua vida . Apoiado por Gomez, o pianista Mark Kramer, o flautista Matt Marvuglio e o baterista Billy Drummond, Pignataro toca frases divagadoras, inserindo velocidade quando o espírito o move. Ele homenageia um local de férias favorito com a bonita Sleepless in Ocean Park, celebra um bom amigo com a alegre Grande Theodore e conta a história de sua filha na melodia final e mais comovente do álbum, Sofia’s Heart, uma balada tão bela que chega a doer.
Marco Pignataro: Sofia`s Heart
1. Sleepless in Ocean Park 7:21
2. Homesick 8:38
3. Interplay 6:56
4. Bologna d’Inverno 13:17
5. Grande Theodore 6:16
6. Estate 12:23
7. Sofia’s Heart 9:10
Marco Pignataro, sax
Eddie Gomez, baixo
Mark Kramer, piano
Matt Marvuglio, flauta
Billy Drummond, bateria
3 Rondos on Slovak folktunes é um belo início para este volume 23. É uma coleção de três pequenas peças para piano. Como já cansamos de escrever, Béla Bartók teve grande interesse artístico pela música folclórica, principalmente da Romênia e da Hungria dos dias modernos. Estes rondós foram compostos em 1916, junto com muitas outras composições baseadas em canções folclóricas húngaras e romenas. O primeiro é uma transcrição um tanto fiel de uma melodia infantil chamada Lánc, lánc, eszterlánc, com algumas ornamentações, que fez numa das suas viagens. Os outros dois rondós foram compostos em 1927 e seguem um estilo muito diferente do primeiro. Suas estruturas são muito mais complexas e os ritmos são mais enfatizados do que no primeiro rondó. Béla Bartók admitiu ter tentado incluir um terceiro tema para o segundo rondó, ao passo que os rondós geralmente têm apenas dois temas, mas acabou decidindo não fazê-lo.
A Petite Suite , Sz. 105, BB 113 é uma redução para piano de seis dos 44 Duos para Dois Violinos de Bartók, arranjados pelo compositor em 1936 e já postados por nós nesta coleção.
Teremos tempo de falar no Mikrokosmos mais adiante, pois ele tomará todo o volume 24 e boa parte do 25. Mas adiantamos que trata-se da obra didática mais importante de Béla Bartók, escrita entre 1926 e 1937 e publicada em 1940. Ao longo da coleção, Bartók introduz ao estudante distintos problemas rítmicos, melódicos, harmônicos e pianísticos. É claro que hoje o Mikrokosmos é também peça de concerto, tal sua qualidade.
O que dizer das interpretações? Olha, imbatíveis, sensacionais!
Béla Bartók (1881-1945): 3 Rondos on Slovak folktunes / Petite Suite for piano / Progressive pieces for piano “Mikrokosmos” (Gabos / Tusa / Szücs) #BRTK140 Vol. 23 de 29
1 Rondos on Slovak folktunes, for piano, Sz. 84, BB 92: No. 1. Andante
piano:
Gábor Gabos (pianist)
recording of:
3 Rondos on Slovak Folktunes, Sz. 84, BB 92, No. 1: Andante
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
3 Rondos on Slovak Folktunes, Sz. 84, BB 92
2:52
2 Rondos on Slovak folktunes, for piano, Sz. 84, BB 92: No. 2. Vivacissimo
piano:
Gábor Gabos (pianist)
recording of:
3 Rondos on Slovak Folktunes, Sz. 84, BB 92, No. 2: Vivacissimo
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
3 Rondos on Slovak Folktunes, Sz. 84, BB 92
2:24
3 Rondos on Slovak folktunes, for piano, Sz. 84, BB 92: No. 3. Allegro molto
piano:
Gábor Gabos (pianist)
recording of:
3 Rondos on Slovak Folktunes, Sz. 84, BB 92, No. 3: Allegro molto
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
3 Rondos on Slovak Folktunes, Sz. 84, BB 92
2:44
4 Petite Suite for piano arranged from fourty-four violin duos Nos. 28, 38, 43, 16, 36, & 32, Sz.105, BB 113: No. 1. Lassú
piano:
Erzsébet Tusa (pianist)
recording of:
Petite Suite, Sz. 105, BB 113: I. Slow Tune
composer:
Béla Bartók (composer) (in 1931)
arranger:
Béla Bartók (composer) (in 1936)
version of:
44 Duos for Two Violins: No. 28, Bánkódáspart of:
Petite Suite, Sz. 105, BB 113
2:17
5 Petite Suite for piano arranged from fourty-four violin duos Nos. 28, 38, 43, 16, 36, & 32, Sz.105, BB 113: No. 2. Forgatós
piano:
Erzsébet Tusa (pianist)
recording of:
Petite Suite, Sz. 105, BB 113: II. Wallachian Dance
composer:
Béla Bartók (composer) (in 1931)
arranger:
Béla Bartók (composer) (in 1936)
version of:
44 Duos for Two Violins: No. 32, Máramarosi táncpart of:
Petite Suite, Sz. 105, BB 113
0:48
6 Petite Suite for piano arranged from fourty-four violin duos Nos. 28, 38, 43, 16, 36, & 32, Sz.105, BB 113: No. 3. Pengetõs
piano:
Erzsébet Tusa (pianist)
recording of:
Petite Suite, Sz. 105, BB 113: III. Whirling Dance
composer:
Béla Bartók (composer) (in 1931)
arranger:
Béla Bartók (composer) (in 1936)
version of:
44 Duos for Two Violins: No. 38, Forgatóspart of:
Petite Suite, Sz. 105, BB 113
1:22
7 Petite Suite for piano arranged from fourty-four violin duos Nos. 28, 38, 43, 16, 36, & 32, Sz.105, BB 113: No. 4. Oroszos
piano:
Erzsébet Tusa (pianist)
recording of:
Petite Suite, Sz. 105, BB 113: IV. Quasi pizzicato
composer:
Béla Bartók (composer) (in 1931)
arranger:
Béla Bartók (composer) (in 1936)
version of:
44 Duos for Two Violins: No. 43, Pizziccatopart of:
Petite Suite, Sz. 105, BB 113
0:59
8 Petite Suite for piano arranged from fourty-four violin duos Nos. 28, 38, 43, 16, 36, & 32, Sz.105, BB 113: No. 5. Dudás
piano:
Erzsébet Tusa (pianist)
recording of:
Petite Suite, Sz. 105, BB 113: V. Ruthenian Dance
composer:
Béla Bartók (composer) (in 1931)
arranger:
Béla Bartók (composer) (in 1936)
version of:
44 Duos for Two Violins: No. 16, Burleszkpart of:
Petite Suite, Sz. 105, BB 113
1:10
9 Progressive pieces for piano, Sz. 107/1, BB 105/1–36 “Mikrokosmos”: Volume 1: I – VI. Hat unisono dallam
piano:
Loránt Szücs
recording of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume I, No. 1: Six Unison Melodies, No. 1
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume I
2:55
10 Progressive pieces for piano, Sz. 107/1, BB 105/1–36 “Mikrokosmos”: Volume 1: VII. Kóta ponttal / VIII. Hangismétlés / IX. Szinkópák / X. Két kézzel felváltva
piano:
Loránt Szücs
recording of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume I, No. 7: Dotted Notes
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume I
2:44
11 Progressive pieces for piano, Sz. 107/1, BB 105/1–36 “Mikrokosmos”: Volume 1: XI. Párhuzamos mozgás / XII. Tükörkép / XIII. Fekvésváltozás / XIV. Kérdés és felelet / XV. Falusi dal / XVI. Párhuzamos mozgás helyzetváltozással / XVII. Ellenmozgás
piano:
Loránt Szücs
recording of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume I, No. 11: Parallel Motion
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume I
4:23
12 Progressive pieces for piano, Sz. 107/1, BB 105/1–36 “Mikrokosmos”: Volume 1: XVIII – XXI. Négy unisono dallam
piano:
Loránt Szücs
recording of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume I, No. 18: Four Unison Melodies (1)
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume I
2:01
13 Progressive pieces for piano, Sz. 107/1, BB 105/1–36 “Mikrokosmos”: Volume 1: XXII. Imitáció és ellenpont / XXIII. Imitáció és fordítása / XXIV. Pastorale / XXV. Imitáció és fordítása
piano:
Loránt Szücs
recording of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume I, No. 22: Imitation and Counterpoint
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume I
2:58
14 Progressive pieces for piano, Sz. 107/1, BB 105/1–36 “Mikrokosmos”: Volume 1: XXVI. Hangismétlés / XXVII. Szinkópák / XXVIII. Kánon oktávában / XXIX. Imitáció tükörképben / XXX. Kánon az alsó kvintben / XXXI. Tánc kánon-formában
piano:
Loránt Szücs
recording of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume I, No. 26: Repetition (2)
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume I
3:44
15 Progressive pieces for piano, Sz. 107/1, BB 105/1–36 “Mikrokosmos”: Volume 1: XXXII. Dór-hangsor / XXXIII. Lassú tánc / XXXIV. Fríg hangsor / XXXV. Korál / . Szabad kánon
piano:
Loránt Szücs
recording of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume I, No. 32: In Dorian Mode
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume I
4:49
16 Progressive pieces for piano, Sz. 107/2, BB 105/37–66 “Mikrokosmos”: Volume 2: XXXVII. Líd hangsor / XXXVIII – XLIX. Staccato and legato / XL. Délszlávos / XVI. Dallam kísérettel
piano:
Loránt Szücs
recording of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume II, No. 37: In Lydian mode (Allegretto)
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume II
4:43
17 Progressive pieces for piano, Sz. 107/2, BB 105/37–66 “Mikrokosmos”: Volume 2: XLII. Kíséret tört hármasokkal / XLIII. Magyaros / XLIV. Ellenmozgás
piano:
Loránt Szücs
recording of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume II, No. 42: Accompaniment in Broken Triads
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume II
3:09
18 Progressive pieces for piano, Sz. 107/2, BB 105/37–66 “Mikrokosmos”: Volume 2: XLV. Meditation / XLVI. Növekedés-fogyás / XLVII. Nagyvásár / XLVIII. Mixolíd hangsor
piano:
Loránt Szücs
recording of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume II, No. 45: Meditation
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume II
2:53
19 Progressive pieces for piano, Sz. 107/2, BB 105/37–66 “Mikrokosmos”: Volume 2: XLIX. Crescendo – dimenuendo / L. Minuetto / LI. Ringás / LII. Kétszólamúság kézváltással / LIII. Erdélyies / LIV. Kromatika / LV. Triolák líd hangsorban / LVI. Tercelõ dallam
piano:
Loránt Szücs
recording of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume II, No. 49: Crescendo – Diminuendo
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume II
4:16
20 Progressive pieces for piano, Sz. 107/2, BB 105/37–66 “Mikrokosmos”: Volume 2: LVII. Hangsúlyos / LVIII. Napkeleten / LIX. Dúr és moll / LX. Kánon tartott hangokkal / LXI. Pentaton dallam / LXII. Párhuzamos mozgás kis hatodhangközökben
piano:
Loránt Szücs
recording of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume II, No. 57: Accents
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume II
4:14
21 Progressive pieces for piano, Sz. 107/2, BB 105/37–66 “Mikrokosmos”: Volume 2: LXIII. Zsongás / LXIV. Vonal és pont / LXV. Párbeszéd / LXVI. Dallam elosztva
piano:
Loránt Szücs
recording of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume II, No. 63: Buzzing
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume II
3:44
2
2 Progressive pieces for piano, Sz. 107/3, BB 105/67–96 “Mikrokosmos”: Volume 2: LXVII. Tercekhez egy harmadik szólam / LXVIII. Magyar tánc / LXIX. Akkordtanulmány / LXX. Dallamhoz kettõsfogások / LXXI. Tercek / LXXII. Sárkánytánc / LXXIII. Kettõs- és hármasfogások
piano:
Loránt Szücs
recording of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume III, No. 67: Thirds Against a Single Voice
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume III
6:31
23 Progressive pieces for piano, Sz. 107/3, BB 105/67–96 “Mikrokosmos”: Volume 3: LXXIV. Magyar párosító / LXXV. Triolák / LXXVI. Háromszólamúság / LXXVII. Gyakorlat / LXXVIII. Ötfokú hangsor
piano:
Loránt Szücs
recording of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume III, No. 74: Hungarian Matchmaking Song
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume III
3:14
24 Progressive pieces for piano, Sz. 107/3, BB 105/67–96 “Mikrokosmos”: Volume 3: LXXIX. Hommage à Johann Sebastian Bach / LXXX. Hommage à Robert Schumann
piano:
Loránt Szücs
recording of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume III, No. 79: Hommage à Johann Sebastian Bach
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
Mikrokosmos, Sz. 107, BB 105: Volume III
Um belo disco de música que pode não ser muito profunda, mas que é agradabilíssima, de alta qualidade. E o Amarillis é um excelente conjunto, digno da música que apresenta. O que sempre me deixa pasmo é a produção de Telemann. O Livro Guinness de Recordes lista Telemann como o compositor mais prolífico de todos os tempos, com mais de 800 trabalhos creditados. Porém, estudos mais recentes têm demonstrado que Telemann escreveu mais de 3000 composições, muitas das quais estão agora perdidas. Algumas das suas obras, que se imaginavam perdidas, foram recentemente descobertas pelo musicologista Jason Grant. Muitos dos manuscritos foram destruídos durante a Segunda Guerra Mundial. Mas aproveite esta pequena amostra do ultra prolífico GPT! Vale a pena!
G. P. Telemann (1681-1767): Voyageur virtuose ( Ensemble Amarillis)
1 Trio Sonata in D Minor, TWV 42:d10: I. Allegro 02:13
2 Trio Sonata in D Minor, TWV 42:d10: II. Adagio 02:09
3 Trio Sonata in D Minor, TWV 42:d10: III. Allegro 02:21
4 Trio Sonata in D Minor, TWV 42:d10: IV. Presto 01:48
5 Trio Sonata in G Minor, TWV 42:g5: I. Mesto 02:39
6 Trio Sonata in G Minor, TWV 42:g5: II. Allegro 03:14
7 Trio Sonata in G Minor, TWV 42:g5: III. Andante. Largo. Andante 03:33
8 Trio Sonata in G Minor, TWV 42:g5: IV. Vivace 01:51
9 Trio Sonata in B-Flat Major, TWV 42:B4: I. Dolce 02:07
10 Trio Sonata in B-Flat Major, TWV 42:B4: II. Vivace 01:40
11 Trio Sonata in B-Flat Major, TWV 42:B4: III. Siciliana 02:32
12 Trio Sonata in B-Flat Major, TWV 42:B4: IV. Vivace 01:47
13 Sonata in D Major, TWV 41:D6: I. Lento 01:55
14 Sonata in D Major, TWV 41:D6: II. Allegro 02:33
15 Sonata in D Major, TWV 41:D6: III. Largo 01:53
16 Sonata in D Major, TWV 41:D6: IV. Allegro 01:46
17 Trio Sonata in E-Flat Major, TWV 42:Es3: I. Largo 02:12
18 Trio Sonata in E-Flat Major, TWV 42:Es3: II. Vivace 02:39
19 Trio Sonata in E-Flat Major, TWV 42:Es3: III. Mesto 02:29
20 Trio Sonata in E-Flat Major, TWV 42:Es3: IV. Allegro 03:16
21 Trio Sonata in A Minor, TWV 42:a4: I. Largo 02:33
22 Trio Sonata in A Minor, TWV 42:a4: II. Vivace 02:24
23 Trio Sonata in A Minor, TWV 42:a4: III. Affettuoso 02:43
24 Trio Sonata in A Minor, TWV 42:a4: IV. Allegro 02:46
Este CD vem de longe e nem sei porque ele estava no meu HD, catalogado como jazz. O Xhol Caravan, de Wiesbaden, mais parece um The Doors alemão. A mesma sonoridade, o mesmo órgão enchendo o saco. Este é um show que ocorreu na pequena e bela cidade de Altena (Alemanha) em 1969. Xhol Caravan, que se autodenominava Soul Caravan, tocava uma mistura de rock psicodélico, rock progressivo, jazz fusion, blues e alguns elementos étnicos. O grupo esteve ativo entre 1967 e 1972 e dizia ser de Krautrock — também chamada de kosmische Musik, “música cósmica”, que é um amplo gênero de rock experimental que se desenvolveu na Alemanha Ocidental no final dos anos 1960 e início dos anos 1970 entre artistas que combinavam elementos de rock psicodélico, música eletrônica e composição de vanguarda.
Com 80 minutos completos, o CD chega ao limite. Os anúncios das canções, dados em suas formas e durações originais, transmitem de maneira brilhante a atmosfera do evento. Freedom Opera, com duração de quase uma hora, pode ser ouvida na íntegra.
Xhol Caravan – Altena 1969
01. Olé
02. So Damn, So Down And So Blue
03. Psychedelic Sally
04. Emptiness
05. Freedom Opera
Tim Belbe, saxophones
Gilbert “Skip” van Wych III, drums and percussion
Klaus Briest, bass guitar
Hansi Fischer, flutes and saxophones (1967–70)
Gerhardt Egmont “Öcki” Von Brevern, Hammond organ (1969–72)
James Rhodes, vocals (1967–69)
Ronnie Swinson, vocals (1967–68)
Werner Funk, electric guitar (1967–69)
Quando pensamos em música para banda, logo nos vêm à mente uma banda militar em marcha, acompanhada por bozolóides. Mas se algum bolsomínion ouvir este bom CD, seus dois neurônios se abraçarão chorando de medo e, à noite, o bolsoasno vai sonhar como se estivesse na ponta da praia como vítima. A música de Persichetti é boa, melodiosa, reflexiva e séria, retirando-nos totalmente do clichê. Persichetti escreveu sinfonias inventivas e poderosas que seguiram as tradições de Piston, Roy Harris e William Schumann. Mas foi também um compositor de peças particularmente interessantes para conjuntos de sopros. Vale a pena ouvir este CD. A execução dos Winds LSO sob David Amos é virtuosística e contagiante.
Este recentíssimo CD traz de volta a Akademie für Alte Musik Berlin (AKAMUS), desta vez em uma ópera de Haydn. Como eu ouço meus CDs caminhando na rua, sem libreto, a impressão que me ficou foi a de “muito recitativo para poucas árias”, mas deve ser uma limitação causada por minhas condições. Bem, a ópera L’isola disabitata, de Joseph Haydn, traz um excelente quarteto de cantores. Oficialmente chamada de azione teatrale, L’isola é uma ópera séria sobre amor, perda e mal-entendidos com um final feliz, ambientada em uma exótica ilha deserta. O especial nesta ópera é que Haydn escolheu escrever acompanhamentos orquestrais para toda a obra, com recitativos fartamente orquestrados. Na partitura impressa de Haydn, muitas das elaboradas seções instrumentais foram deliberadamente cortadas, porque ele temia que exigissem muito dos músicos e que algumas audiências não fossem cultas o suficiente para apreciá-las plenamente. A Akademie für Alte Musik Berlin, liderada por Bernhard Forck, tocam esplendidamente, enquanto Anett Fritsch (Costanza), Sunhae Im (Silvia), Krystian Adam (Gernando) e André Morsch (Enrico) oferecem uma bela e virtuosística entrega vocal. A Akademie für Alte Musik Berlin é um dos melhores conjuntos de instrumentos de época da atualidade, sem dúvida, e este CD é mais uma comprovação do fato.
F. J. Haydn (1732-1809): L’isola disabitata (Bernhard Forck, André Morsch, Anett Fritsch, Sunhae Im, Krystian Adam & Akademie für Alte Musik Berlin)
01. Overture
02. Recitative : Qual contrasto non vince
03. Recitative : Ah germana! Ah Costanza!
04. Aria : Se non piange un’infelice
05. Recitative : Che ostinato dolor!
06. Recitative : Ma sarà poi, Gernando
07. Aria : Chi nel cammin d’onoro
08. Recitative : Che fu mai quel ch’io vidi!
09. Aria : Fra un dolce deliro
10. Recitative : Ah presaga fu l’alma
11. Aria : Non turbar quand’io mi lagno
12. Recitative : Non s’irriti fra’ primi
13. Aria : Come il vapor s’ascende
14. Aria : Ah, che invan per me pietoso
15. Recitative : Giacché da me lontana
16. Arietta & Recitative : Giacché il pietoso amico
17. Recitative : Ignora il caro amico le sue felicità
18. Recitative : Costanza, Costanza?
19. Quartet : Sono contenta appieno
Bernhard Forck
André Morsch
Anett Fritsch
Krystian Adam
Sunhae Im
Akademie für Alte Musik Berlin
O mano CPE era o meu preferido. Esse era bróder mesmo. Talentoso, legal, feio pra caralho, quando a gente saía à noite sempre sobrava pra mim. Baita cara. Aqui neste CD, temos dois pilares da música historicamente informada — Anner Bylsma (1934-2019) e Gustav Leonhardt (1928-2012). E eles dão um show nestes lindos concertos já muito afastados do barroco de nosso pai. Os concertos são realmente de primeira linha, com amplos adágios e movimentos rápidos de motivos curtos e muito bonitos.
Descontando os bastardos como eu, CPE foi o quinto e segundo filho sobrevivente de Johann Sebastian Bach e Maria Barbara Bach. Seu segundo nome foi em homenagem a seu padrinho Georg Philipp Telemann, amigo de Johann Sebastian Bach. Ele foi um compositor influente que trabalhou numa época de transição entre o estilo barroco de seu pai e o estilo clássico que o seguiu. Sua abordagem pessoal, expressiva e frequentemente turbulenta, conhecida como empfindsamer Stil ou ‘estilo sensível’, aplicava os princípios da retórica e do drama às estruturas musicais. Seu dinamismo contrasta deliberadamente com o estilo galante mais educado, também em voga. Para distingui-lo de seu irmão Johann Christian, um talento menor, conhecido como o “Bach de Londres”, que nessa época foi o mestre da música da Rainha da Grã-Bretanha, CPE Bach era conhecido como o “Bach de Berlim” durante sua residência naquela cidade, e mais tarde, como o “Bach de Hamburgo”, quando sucedeu a Telemann como Kapellmeister na cidade. Para seus contemporâneos, ele era conhecido simplesmente como Emanuel. Eu o chamava de Mané. Pois Mané também foi um pedagogo influente, escreveu o famoso “Ensaio sobre a verdadeira arte (teu cu) de tocar instrumentos de teclado”, que seria estudado por Haydn , Mozart e Beethoven , entre outros.
C. P. E. Bach (1714-1788): Concertos para Violoncelo (Bylsma / Leonhardt)
Cello Concerto in A major Wq172 H439
[01] I. Allegro [6’31]
[02] II. Largo con sordini, mesto [7’42]
[03] III. Allegro assai [5’01]
Cello Concerto in A minor Wq170 H432
[04] I. Allegro assai [9’25]
[05] II. Andante [9’48]
[06] III. Allegro assai [6’31]
Cello Concerto in B flat major Wq171 H436
[07] I. Allegretto [8’12]
[08] II. Adagio [10’05]
[09] III. Allegro Assai [6’29]
Anner Bylsma (Cello)
The Orchestra of the Age of the Enlightenment
Gustav Leonhardt (Regência)
Um bom disco daquele Beethoven mainstream. A argentina Ingrid Fliter (1973) dá recitais de piano desde os 11 anos de idade, estreou no Colón aos 16 e estudou na Europa sob o patrocínio de Martha Argerich. É muito boa pianista e leva este repertório com classe. Eu amo especialmente a Patética.
Das três sonatas de Beethoven executadas neste CD, apenas uma recebeu um título da parte do compositor. Foi a Grand Sonate Pathétique, composta em 1798 em Viena e dedicada ao príncipe Karl Lichnowsky, um apoiador que apresentou Beethoven à aristocracia vienense. A Sonata foi composta em um momento em que Beethoven estava se tornando ciente de sua surdez.
Embora Beethoven não tenha nomeado a sonata Op. 31 No. 2 como Tempest, há relatos não confirmados de que ele pensou numa conexão com a peça homônima de Shakespeare. Ela veio à tona no ano do Testamento de Heiligenstadt (1802), uma carta endereçada a seus irmãos “para ser lida e executada após minha morte”. Nele, ela descreve seu desespero com o progresso da surdez, sua rejeição ao suicídio e sua decisão de “suportar esta existência miserável”.
Também o nome Appassionata não foi escolhido pelo compositor, mas é muito adequado porque a obra é apaixonante e dramática. O título foi escolhido pela editora em 1838, 11 anos após a morte do compositor. A Appassionata foi composta em 1804/1805. Custou a Beethoven boa quantidade de tempo e esforço no mesmo período em que ele estava compondo a Sinfonia Eroica e a Sonata Kreutzer.
E já que aqui a gente é maluco mesmo, aqui está a Hiromi no Adagio cantabile da Patética. É pura diversão:
Ludwig van Beethoven (1770-1827): Sonatas Pathétique, Tempest, Appassionata
Sonata No. 8 in C Minor, Op. 13 “Grande Sonate pathétique”
1) Grave – Allegro di molto e con brio
2) Adagio cantabile
3) Rondo: Allegro
Piano Sonata No. 17 in D Minor, Op. 31 No. 2 “Tempest”
4) I. Largo – Allegro
5) II. Adagio
6) III. Allegretto
Piano Sonata No. 23 in F Minor, Op. 57 “Appassionata”
7) Allegro assai
8) Andante con moto
9) Allegro ma non troppo
Na minha opinião, as principais peças deste 22º CD são as conhecidas Suíte de Danças (aqui em versão para piano), a Sonata e a Suíte para Piano, também conhecida como Out of Doors. As outras duas peças do disco — a primeira e a última — são pequenas joias sem grande lapidação. Mas com esses pianistas húngaros… Olha, eles fazem tudo valer a pena.
A Suíte de Danças, primeira obra de Bartók oficialmente encomendada, foi escrita em 1923 para o cinquentenário da união das cidades de Buda e Peste. Apesar do caráter patriótico da celebração, as cinco danças (interligadas por um refrão de caráter húngaro) apresentam também elementos árabes e romenos.
A Sonata para Piano , BB 88, Sz. 80, foi composta em junho de 1926. 1926 é conhecido pelos musicólogos como o “ano do piano” de Bartók. A obra é altamente dissonante. Usando o piano de forma percussiva, cada movimento tem uma estrutura clássica geral, de acordo com o uso frequente de Bartók de formas clássicas como veículos de um pensamento mais avançado. O musicólogo Halsey Stevens encontra no trabalho as primeiras formas de muitos traços estilísticos que se tornaram mais plenamente desenvolvidos na “era de ouro” de Bartók, 1934-1940.
A Suíte para Piano Out of Doors (húngaro: Szabadban , alemão: Im Freien , francês: En Plein Air) é um conjunto de cinco peças solo de piano, Sz. 81, BB 89, escrita por Béla Bartók em 1926. Ela está entre as poucas composições instrumentais de Bartók com títulos programáticos.
Béla Bartók (1881-1945): Improvisations on Hungarian peasant songs / Dance suite for orchestra (versão para piano) / Dance suite for orchestra (versão para piano) / Sonata para Piano / Suíte para piano “Out of Doors”/ Nine little piano pieces (Gabos / Tusa) #BRTK140 Vol. 22 de 29
1 Improvisations on Hungarian peasant songs for piano, Sz. 74, BB 83 (Op. 20): I. Molto moderato
piano:
Gábor Gabos (pianist)
recording of:
Improvisations on Hungarian Peasant Songs, op. 20, Sz. 74: I. Molto moderato
composer:
Béla Bartók (composer) (in 1920)
part of:
Improvisations on Hungarian Peasant Songs, op. 20, Sz. 74
1:18
2 Improvisations on Hungarian peasant songs for piano, Sz. 74, BB 83 (Op. 20): II. Molto capriccioso
piano:
Gábor Gabos (pianist)
recording of:
Improvisations on Hungarian Peasant Songs, op. 20, Sz. 74: II. Molto capriccioso
composer:
Béla Bartók (composer) (in 1920)
part of:
Improvisations on Hungarian Peasant Songs, op. 20, Sz. 74
1:08
3 Improvisations on Hungarian peasant songs for piano, Sz. 74, BB 83 (Op. 20): III. Lento, rubato
piano:
Gábor Gabos (pianist)
recording of:
Improvisations on Hungarian Peasant Songs, op. 20, Sz. 74: III. Lento, rubato
composer:
Béla Bartók (composer) (in 1920)
part of:
Improvisations on Hungarian Peasant Songs, op. 20, Sz. 74
2:50
4 Improvisations on Hungarian peasant songs for piano, Sz. 74, BB 83 (Op. 20): IV. Allegretto scherzando
piano:
Gábor Gabos (pianist)
recording of:
Improvisations on Hungarian Peasant Songs, op. 20, Sz. 74: IV. Allegretto scherzando
composer:
Béla Bartók (composer) (in 1920)
part of:
Improvisations on Hungarian Peasant Songs, op. 20, Sz. 74
0:40
5 Improvisations on Hungarian peasant songs for piano, Sz. 74, BB 83 (Op. 20): V. Allegro molto
piano:
Gábor Gabos (pianist)
recording of:
Improvisations on Hungarian Peasant Songs, op. 20, Sz. 74: V. Allegro molto
composer:
Béla Bartók (composer) (in 1920)
part of:
Improvisations on Hungarian Peasant Songs, op. 20, Sz. 74
0:50
6 Improvisations on Hungarian peasant songs for piano, Sz. 74, BB 83 (Op. 20): VI. Allegro moderato, molto capriccioso
piano:
Gábor Gabos (pianist)
recording of:
Improvisations on Hungarian Peasant Songs, op. 20, Sz. 74: VI. Allegro moderato, molto capriccioso
composer:
Béla Bartók (composer) (in 1920)
part of:
Improvisations on Hungarian Peasant Songs, op. 20, Sz. 74
1:40
7 Improvisations on Hungarian peasant songs for piano, Sz. 74, BB 83 (Op. 20): VII. Sostenuto rubato
piano:
Gábor Gabos (pianist)
recording of:
Improvisations on Hungarian Peasant Songs, op. 20, Sz. 74: VII. Sustenuto, rubato
composer:
Béla Bartók (composer) (in 1920)
part of:
Improvisations on Hungarian Peasant Songs, op. 20, Sz. 74
2:31
8 Improvisations on Hungarian peasant songs for piano, Sz. 74, BB 83 (Op. 20): VIII. Allegro
piano:
Gábor Gabos (pianist)
recording of:
Improvisations on Hungarian Peasant Songs, op. 20, Sz. 74: VIII. Allegro
composer:
Béla Bartók (composer) (in 1920)
part of:
Improvisations on Hungarian Peasant Songs, op. 20, Sz. 74
2:08
9 Dance suite for orchestra, Sz. 77, BB 86/a: I. Moderato
piano:
Gábor Gabos (pianist)
recording of:
Dance Suite, Sz. 77, BB 86b: I. Moderato (for piano)
composer:
Béla Bartók (composer) (in 1923)
arranger:
Béla Bartók (composer) (in 1925)
version of:
Dance Suite, Sz. 77, BB 86a: I. Moderato (for orchestra)part of:
Dance Suite, Sz. 77, BB 86b (for piano)
3:38
10 Dance suite for orchestra, Sz. 77, BB 86/a: II. Allegro molto
piano:
Gábor Gabos (pianist)
recording of:
Dance Suite, Sz. 77, BB 86b: II. Allegro molto (for piano)
composer:
Béla Bartók (composer) (in 1923)
arranger:
Béla Bartók (composer) (in 1925)
version of:
Dance Suite, Sz. 77, BB 86a: II. Allegro molto (for orchestra)part of:
Dance Suite, Sz. 77, BB 86b (for piano)
2:21
11 Dance suite for orchestra, Sz. 77, BB 86/a: III. Allegro vivace
piano:
Gábor Gabos (pianist)
recording of:
Dance Suite, Sz. 77, BB 86b: III. Allegro vivace (for piano)
composer:
Béla Bartók (composer) (in 1923)
arranger:
Béla Bartók (composer) (in 1925)
version of:
Dance Suite, Sz. 77, BB 86a: III. Allegro vivace (for orchestra)part of:
Dance Suite, Sz. 77, BB 86b (for piano)
2:48
12 Dance suite for orchestra, Sz. 77, BB 86/a: IV. Molto tranquillo
piano:
Gábor Gabos (pianist)
recording of:
Dance Suite, Sz. 77, BB 86b: IV. Molto tranquillo (for piano)
composer:
Béla Bartók (composer) (in 1923)
arranger:
Béla Bartók (composer) (in 1925)
version of:
Dance Suite, Sz. 77, BB 86a: IV. Molto tranquillo (for orchestra)part of:
Dance Suite, Sz. 77, BB 86b (for piano)
3:07
13 Dance suite for orchestra, Sz. 77, BB 86/a: V. Comodo
piano:
Gábor Gabos (pianist)
recording of:
Dance Suite, Sz. 77, BB 86b: V. Comodo (for piano)
composer:
Béla Bartók (composer) (in 1923)
arranger:
Béla Bartók (composer) (in 1925)
version of:
Dance Suite, Sz. 77, BB 86a: V. Comodo (for orchestra)part of:
Dance Suite, Sz. 77, BB 86b (for piano)
1:00
14 Dance suite for orchestra, Sz. 77, BB 86/a: (VI). Finale. Allegro
piano:
Gábor Gabos (pianist)
recording of:
Dance Suite, Sz. 77, BB 86b: VI. Finale. Allegro (for piano)
composer:
Béla Bartók (composer) (in 1923)
arranger:
Béla Bartók (composer) (in 1925)
version of:
Dance Suite, Sz. 77, BB 86a: VI. Finale. Allegro (for orchestra)part of:
Dance Suite, Sz. 77, BB 86b (for piano)
3:56
15 Sonata for piano, Sz. 80, BB 88: Allegro moderato
piano:
Erzsébet Tusa (pianist)
recording of:
Piano Sonata, Sz. 80: I. Allegro moderato
composer:
Béla Bartók (composer) (in 1926-06)
part of:
Piano Sonata, Sz. 80
4:49
16 Sonata for piano, Sz. 80, BB 88: Sostenuto e pesante
piano:
Erzsébet Tusa (pianist)
recording of:
Piano Sonata, Sz. 80: II. Sostenuto e pesante
composer:
Béla Bartók (composer) (in 1926-06)
part of:
Piano Sonata, Sz. 80
6:27
17 Sonata for piano, Sz. 80, BB 88: Allegro molto
piano:
Erzsébet Tusa (pianist)
recording of:
Piano Sonata, Sz. 80: III. Allegro molto
composer:
Béla Bartók (composer) (in 1926-06)
part of:
Piano Sonata, Sz. 80
3:39
18 Suite for piano, Sz. 81, BB 89 “Out of Doors”: No. 1. Síppal, dobbal…
piano:
Erzsébet Tusa (pianist)
recording of:
Out of Doors, Sz. 81, BB 89, No. 1: With Drums and Pipes
composer:
Béla Bartók (composer) (in 1926)
part of:
Out of Doors, Sz. 81, BB 89
1:47
19 Suite for piano, Sz. 81, BB 89 “Out of Doors”: No. 2. Andante . Barcarolla
piano:
Erzsébet Tusa (pianist)
recording of:
Out of Doors, Sz. 81, BB 89, No. 2: Barcarolla
composer:
Béla Bartók (composer) (in 1926)
part of:
Out of Doors, Sz. 81, BB 89
3:11
20 Suite for piano, Sz. 81, BB 89 “Out of Doors”: No. 3. Moderato. Musettes
piano:
Erzsébet Tusa (pianist)
recording of:
Out of Doors, Sz. 81, BB 89, No. 3: Musettes
composer:
Béla Bartók (composer) (in 1926)
part of:
Out of Doors, Sz. 81, BB 89
3:06
21 Suite for piano, Sz. 81, BB 89 “Out of Doors”: No. 4. Lento. Az éjszaka zenéje
piano:
Erzsébet Tusa (pianist)
recording of:
Out of Doors, Sz. 81, BB 89, No. 4: The Night’s Music
composer:
Béla Bartók (composer) (in 1926)
part of:
Out of Doors, Sz. 81, BB 89
5:37
22 Suite for piano, Sz. 81, BB 89 “Out of Doors”: No. 5. Presto. Hajsza
piano:
Erzsébet Tusa (pianist)
recording of:
Out of Doors, Sz. 81, BB 89, No. 5: The Chase
composer:
Béla Bartók (composer) (in 1926)
part of:
Out of Doors, Sz. 81, BB 89
2:38
23 Nine little piano pieces, Sz. 82, BB 90: Book I, No. 1. Moderato
piano:
Erzsébet Tusa (pianist)
recording of:
9 Little Piano Pieces, Sz. 82: No. 1. Moderato
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
9 Little Piano Pieces, Sz. 82
1:21
24 Nine little piano pieces, Sz. 82, BB 90: Book I, No. 2. Andante
piano:
Erzsébet Tusa (pianist)
recording of:
9 Little Piano Pieces, Sz. 82: No. 2. Andante
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
9 Little Piano Pieces, Sz. 82
1:16
25 Nine little piano pieces, Sz. 82, BB 90: Book I, No. 3. Lento
piano:
Erzsébet Tusa (pianist)
recording of:
9 Little Piano Pieces, Sz. 82: No. 3. Lento
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
9 Little Piano Pieces, Sz. 82
1:48
26 Nine little piano pieces, Sz. 82, BB 90: Book I, No. 4. Allegro vivace
piano:
Erzsébet Tusa (pianist)
recording of:
9 Little Piano Pieces, Sz. 82: No. 4. Allegro vovace
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
9 Little Piano Pieces, Sz. 82
1:08
27 Nine little piano pieces, Sz. 82, BB 90: Book II, No. 5. Menuetto
piano:
Erzsébet Tusa (pianist)
recording of:
9 Little Piano Pieces, Sz. 82: No. 5. Menuetto. Moderato
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
9 Little Piano Pieces, Sz. 82
1:48
28 Nine little piano pieces, Sz. 82, BB 90: Book II, No. 6. Allegro. Dal
piano:
Erzsébet Tusa (pianist)
recording of:
9 Little Piano Pieces, Sz. 82: No. 6, Air. Allegro – Meno mosso
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
9 Little Piano Pieces, Sz. 82
1:00
29 Nine little piano pieces, Sz. 82, BB 90: Book II, No. 7. Comodo. Marcia delle bestie
piano:
Erzsébet Tusa (pianist)
recording of:
9 Little Piano Pieces, Sz. 82: No. 7. Marcia delle bestie. Comodo
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
9 Little Piano Pieces, Sz. 82
1:49
30 Nine little piano pieces, Sz. 82, BB 90: Book II, No. 8. Allegro molto. Csörgõ-tánc
piano:
Erzsébet Tusa (pianist)
recording of:
9 Little Piano Pieces, Sz. 82: No. 8. Tambourine. Allegro molto
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
9 Little Piano Pieces, Sz. 82
1:09
31 Nine little piano pieces, Sz. 82, BB 90: Book III, No. 9. Preludio. Molto moderato – allegro non troppo, molto ritmico
piano:
Erzsébet Tusa (pianist)
recording of:
9 Little Piano Pieces, Sz. 82: No. 9. Preludio – All ungherese
composer:
Béla Bartók (composer)
part of:
9 Little Piano Pieces, Sz. 82
Cada vez mais eu gosto de ouvir free jazz, ainda mais um de seus pioneiros, o genial Ornette Coleman. E que músicos temos neste disco! Todo mundo é gênio e não exagero. This Is Our Music é o quinto álbum do saxofonista, lançado pela Atlantic Records em março de 1961. É o primeiro com o baterista Ed Blackwell substituindo seu predecessor, Billy Higgins, no Ornette Coleman Quartet. E, ao que eu saiba, é o único dos álbuns de Coleman a incluir um standard, neste caso uma versão de Embraceable You, de George e Ira Gershwin. Duas sessões de gravação do álbum ocorreram em julho e uma em agosto de 1960 no Atlantic Studios em Nova York. As sete faixas foram selecionadas a partir de 23 gravadas ao longo das três sessões. Coleman ficou muito satisfeito com as gravações, afirmando: “Em julho de 1960, fizemos trinta músicas em três semanas. Todas originais. Eu não tinha percebido todas as abordagens diferentes que estávamos desenvolvendo nos últimos meses. Acho que os novos álbuns darão ao público uma ideia mais precisa do que estamos tentando fazer.” Em suas notas de encarte, Coleman teve o cuidado de colocar sua música no contexto histórico, escrevendo:
o mais importante da nossa música é a improvisação, que é feita da forma mais espontânea possível, com cada homem contribuindo com sua expressão musical para criar a forma. Agora – vamos olhar para trás. A improvisação em grupo não é nova. No início do jazz, esse tipo de jogo em grupo era conhecido como Dixieland. Na era do swing, a ênfase mudou e a improvisação tomou a forma de solos baseados em riffs. No jazz moderno, a improvisação é melódica e harmonicamente progressiva. Agora estamos combinando os três para criar e dar mais liberdade ao músico e mais prazer ao ouvinte.
Ele também homenageou seus companheiros de banda, escrevendo: “A experiência de tocar com esses homens é inexplicável e só sei que o que eles fazem está muito além de uma explicação técnica.”
The Ornette Coleman Quartet – This Is Our Music
1 Blues Connotation 5:14
2 Beauty Is A Rare Thing 7:12
3 Kaleidoscope 6:33
4 Embraceable You 4:54
5 Poise 4:37
6 Humpty Dumpty 5:20
7 Folk Tale 4:46
Ornette Coleman – alto saxophone
Don Cherry – pocket trumpet
Charlie Haden – bass
Ed Blackwell – drums
Eu costumo ser (muito) hostil a Liszt. Por isso, quando comecei a ouvir e a gostar (muito) deste disco, fiquei surpreso. Fui atrás deste CD por causa da Sonata, uma das poucas obras de Liszt que admiro, mas acabei feliz com tudo o que ele traz. Por falar na Sonata, esta de Hamelin é uma das melhores gravações dela que já ouvi. A complicada obra se desdobra com uma espontaneidade e aparente inevitabilidade que entusiasma. Isso logo após depois da Tarantella de Venezia e Napoli, tocada com uma velocidade e clareza que talvez leve alguns colegas do pianista ao desespero. Não é uma questão de virtuosismo por si só. A rapidez das notas repetidas de Hamelin na Tarantella é quase inacreditável, mas ele mantém a poesia e o refinamento. Mesmo assim, o lugar de honra vai para a Sonata. Bah, que Sonata linda, um Sonatão! Adoro!
Franz Liszt (1811-1886): Peças para Piano e Sonata S178
1)Fantasie und Fuge über das Thema B-A-C-H S529ii [12:36]
2)Bénédiction de Dieu dans la solitude (No 03 of Harmonies poétiques et religieuses, S173) [17:54]
Venezia e Napoli – Supplement aux Années de Pèlerinage seconde volume S162
3) No 1: Gondoliera [5:15]
4) No 2: Canzone [3:06]
5) No 3: Tarantella [9:22]
Sonate “Piano Sonata in B minor” S178
6) Movement 1: Lento assai [11:58]
7) Movement 2: Andante sostenuto [7:55]
8) Movement 3: Allegro energico [1:50]
9) Movement 4: Allegro energico – Più mosso [5:40]
10) Movement 5: Andante sostenuto [3:43]
E, pelas mãos competentes de Robert King e sua turma, voltamos a este belo recanto da música barroca inglesa, que já tínhamos abordado aqui. As canções são muito bonitas, é claro que Blow, o professor de Purcell, era mais grosso que seu leve aluno, mas está muito longe de ser uma vergonha. Neste disco, as vozes estão lindamente combinadas e fazem belos duetos. Só que, há o link acima… Aquele do “aqui“. E ocorre que, há mais de 30 anos, Robert King gravou para a Hyperion um disco com quase o mesmo conteúdo cantado por uma geração anterior de contratenores, James Bowman e Michael Chance. Tudo na gravação mais antiga é mais brilhante, mais vivo, até mesmo as canções mais sóbrias têm expressão mais profunda do que os do novo CD. A propósito: Who did Purcell blow?
Henry Purcell (1659-1695) / John Blow (1649-1708): Elegy (Iestyn Davies / James Hall / The King´s Consort / Robert King)
1 Purcell Hark how the songsters 3’00
2 Purcell In vain the am’rous flute 6’20
3 Purcell O solitude, my sweetest choice 5’40
4 Purcell Chaconne from Dioclesian 2’44
5 Blow Ah heav’n, what is’t I hear? 3’31
6 Purcell Sound the trumpet 2’23
7 Purcell Since the toils and the hazards of war 4’09
8 Purcell Sing, sing, ye druids 2’36
9 Blow Paratum cor meum 2’22
10 Purcell The Queen’s Epicedium: Incassum Lesbia 7’37
11 Blow The Queen’s Epicedium: No, Lesbia, you ask in vain 7’07
12 Purcell O dive custos Auriciae domus 6’26
13 Blow Ode: Mark how the lark and linnet sing 3’52
14 Blow Ode: But in the close of night 4’57
15 Blow Ode: So ceas’d the rival crew when Purcell came 2’55
16 Blow Ode: We beg not hell, our Orpheus to restore 1’51
17 Blow Ode: The pow’r of harmony too well they knew 2’35
18 Blow Ode: The heav’nly quire, who heard his notes 4’28
19 Blow Ode: Ye brethren of the lyre 2’49
Iestyn Davies countertenor James Hall countertenor The King’s Consort Robert King
IM-PER-DÍ-VEL !!!
A argentina Ingrid Fliter (1973) dá recitais de piano desde os 11 anos de idade, estreou no Colón aos 16 e estudou na Europa sob o patrocínio de Martha Argerich. É muito boa pianista e leva este repertório com classe. Eu amo especialmente a Patética.
